Propaganda monumentale. Parte 2
Una persona con un vettore muscolare è più adatta alla percezione "in mostra" - puoi spiegargli a lungo cosa deve essere fatto, ma è più facile dimostrarlo … "Un contadino o un operaio capirà un immagine rivoluzionaria più facile e prima di un libro ", un'immagine - con le sue immagini facilmente riconoscibili di rivoluzionari e simboli del lavoro.
Parte 1
Il movimento rivoluzionario ha urgente bisogno di esprimersi attraverso l'arte.
Diego Rivera, pittore messicano
Negli anni '20 c'era una tendenza temporanea verso la NEP. L'arte a suo modo reagisce a una stabilizzazione economica ea un ritorno appena percettibile alle vecchie norme borghesi-estetiche.
Lo stesso periodo risveglia l'interesse per la pittura murale, perché l'arte doveva entrare nella vita della classe operaia e dei contadini per le strade e le piazze. Le idee del brillante, con un potente accento ideologico non religioso di affreschi, enormi pannelli a mosaico, che glorificano l '"uomo nuovo", sono state prese in prestito da un altro continente - nel rivoluzionario Messico. Il loro autore era l'artista muralista comunista messicano Diego Rivera, il fondatore della scuola messicana di pittura monumentale. A metà degli anni '20, Diego visitò l'Unione Sovietica dopo aver trascorso diversi mesi a Mosca. Sperava di ricevere un ordine dal governo sovietico per creare un ciclo di affreschi sul tema della rivoluzione russa. Ma non è successo. Una generazione dei suoi artisti muralisti è già cresciuta nello stato sovietico. Avevano più fiducia nella loro gente e la richiesta da loro era più severa.
Una persona con un vettore muscolare è in grado di percepire "in mostra", tale è la sua speciale organica muscolare naturale. Puoi spiegargli a lungo cosa deve essere fatto, ma è più facile dimostrarlo. "Un contadino o un operaio capiranno un'immagine rivoluzionaria più facilmente e più velocemente di un libro", un'immagine con le sue immagini facilmente riconoscibili di rivoluzionari e simboli del lavoro. In campagna, "quando un lavoratore europeo dei campi prendeva un mazzafrusto pesante, uno polacco prendeva una falce e uno russo prendeva un'ascia, la mano stanca di un messicano o di un cubano di solito tesa a un machete" e un il ciottolo divenne l'arma del proletariato.
L'arte decorativa monumentale, che ha guadagnato popolarità in URSS grazie a Diego Rivera, è diventata un potente strumento di propaganda rivolto alle masse, perché la pittura e la scultura monumentale "parlano in un linguaggio di facile comprensione per operai e contadini di tutto il mondo".
Passare all'arte monumentale come spettacolare metodo di propaganda in un paese in cui l'80% della popolazione era analfabeta, non sapeva leggere e scrivere, è stato il metodo più accurato per mostrare e spiegare alla tua gente i compiti e gli obiettivi del partito bolscevico.
La percezione nei lavoratori e nei contadini si verifica a un livello muscolare speciale. È possibile che il ricordo della Grande Guerra Patriottica sia conservato in generazioni di sovietici, e ora russi, grazie alla mentalità uretrale-muscolare e tutta la stessa memoria muscolare, il "fantasma del dolore" psicologico. Il concetto esistente di "memoria muscolare" è associato alla memoria dei muscoli del grado di carico esterno su di essi e della loro contrazione, cioè tensione. Per il muscolo, in cui si trova la zona erogena del muscolo, l'atto (movimento, dinamica) è più facile da ricordare in azione, attraverso la tensione dei muscoli del corpo o del viso. I muscoli sono monotoni, ma non statici.
Ogni vettore ha la propria comprensione e scelta di diversi tipi di arte. Nella pittura, solo gli spettatori possono lasciarsi incantare da dipinti religiosi su foglie sotto le cupole delle chiese, immagini profonde e riflessive nei ritratti, chiarezza di composizione e tecnica di gioielleria del piccolo olandese, ammirare la misteriosa foschia dei paesaggi urbani impressionisti.
Le persone anali molto probabilmente daranno la preferenza agli "storni" di Savrasov che sono già arrivati, "Bears in the Woods" e "Hunters at Halt", ei muscoli sceglieranno una stecca - un'immagine semplice e senza complicazioni. Ma per spostare il muscolo dal suo posto, strapparlo da un pezzo di terra natale, rabbia, provocare, far uscire dallo stato iniziale di monotonia, è necessario un impulso in cui ci sia un'espressione del leader uretrale, come il Cavaliere di bronzo e le dinamiche di un comandante della pelle.
I grandi scultori di tutti i tempi e di tutti i popoli hanno sempre rispecchiato fedelmente il "noi" muscoloso. Quasi ogni monumento di arte monumentale nell'Unione Sovietica raffigura muscoli muscolari, poiché queste opere sono state create per e su di loro. Ai fini della suggestione psicologica positiva, furono posti interi complessi commemorativi. Uno dei più potenti in termini di impatto ed espressività è stato l'ensemble scultoreo allestito in memoria della battaglia di Stalingrado al Mamayev Kurgan di Volgograd. Il suo centro compositivo è una delle strutture monumentali più alte del mondo: la scultura "The Motherland Calls!"
L'immagine di una donna come madrepatria è forse caratteristica solo dei russi. I tedeschi hanno il concetto di "Patria" (Patria), ei francesi, durante la loro rivoluzione, avevano il loro simbolo femminile: la ragazza Marianne con un berretto frigio. Sebbene sia possibile trovare un busto di Marianne in qualsiasi istituzione statale, non si sarebbe tentati di chiamarla la madre della terra francese.
Il collegamento nella monumentale propaganda dei concetti di "patria", "madre" e "terra" avviene, molto probabilmente, nei primi giorni della seconda guerra mondiale, quando per le strade di città e villaggi apparvero i manifesti "Motherland calls!"
Nel folklore e nei rituali della Russia, la terra è la personificazione della nascita e della morte ed è associata alla madre dei muscoli: "la madre del formaggio è la terra", "la terra è madre", "sono venuto dalla terra, Andrò sulla terra ". Questi concetti eterni portano l'algoritmo dell'immortalità, dell'incorruttibilità e della rinascita costante. Il popolo muscoloso russo - un guerriero e un aratore - ha sempre sentito uno speciale senso di responsabilità nei confronti della madre-nutrice terra. È necessario investire molto lavoro per coltivare un raccolto nelle speciali condizioni geografiche della Russia e quindi salvarlo.
Quindi il popolo muscoloso doveva diventare i difensori della Terra Russa per preservare il grano caduto nel terreno e proteggere il pezzo di terra che veniva coltivato con tanta difficoltà e sollevava l'orecchio dai nemici. “La madre terra nutre, dà acqua, veste, riscalda con il suo calore” - comprendendo questa peculiarità della mentalità russa, i bolscevichi lanciarono lo slogan “Terra per i contadini”.
Il piano di propaganda monumentale di Lenin, sebbene associato principalmente a monumenti scultorei, implicava una sintesi di diversi tipi di arte: letteratura, musica, teatro e persino sport (sfilate di atleti, solidarietà operaia, organizzate in spettacoli di massa e in parate della vittoria dopo il guerra).
Tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo (come parte della promozione di uno stile di vita sano), non solo in tutto il mondo, ma anche nella belligerante Russia, c'è un enorme interesse per lo sport. "Il bisogno di alcol, di un velenoso, di una bevanda stimolante artificialmente, è molto forte nelle città tra i lavoratori … Se non resistiamo all'alcolismo, a cominciare dalla città, berremo il socialismo e berremo la Rivoluzione d'Ottobre, "scrisse L. Trotsky nel 1926.
Gli anni Trenta furono segnati da un'attiva monumentale promozione di uno stile di vita sano. Ciò si riflette nella famosa scultura di Ivan Shadr "Girl with an Oar", installata al centro della fontana sulla via principale del parco che prende il nome Gorky.
La scultura ha suscitato molte critiche e invidia creativa. Tuttavia l'idea mi piacque così tanto che ben presto tutto il Paese iniziò a copiare senza pietà la "Galatea sportiva". Ogni parco cittadino dell'URSS "registrava" la propria "Ragazza", e il grado di copertura delle sue forme dipendeva completamente dal grado di castità del suo scultore. Ma le muse visive della pelle, che posavano per i loro scultori, non hanno avuto il tempo di invecchiare, poiché hanno dovuto cambiare i remi per fucili, scarpe sportive di tela e calzini bianchi - per stivali di tela cerata e calzari da soldato.
All'inizio dell'Unione Sovietica, gli sport di squadra iniziarono a svilupparsi attivamente e anche le esibizioni teatrali includevano elementi di acrobazia, ginnastica, sollevamento pesi e atletica. E il teatro stesso sta subendo una seria riforma. Il suo compito è creare spettacoli laconici, con una semplice sequenza di eventi e un testo semplice, comprensibile a ogni soldato e contadino analfabeta. L'enfasi non era sul valore artistico e sulla dignità dell'opera, non sulla recitazione, ma sulla propaganda ideologica di bozze di campagna senza pretese ma efficaci. "Giornale in diretta" con spettacoli acrobatici sotto il comando amichevole "Fallo una volta! Fai due! " immediatamente ricostruito in "monumenti e sculture viventi", facilmente riconoscibili dalle persone. "Il dramma lavora con un tema politicamente sensibile": è così che Alexander Solzhenitsyn ha definito questo genere.
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